IBC 2025 part one
Αμστερνταμ, Τετάρτη 17/9/2025
από τον Πάνο Γκόλφη (panosgolfis@gmail.com)
Αυτό είναι το part one, το πρώτο μέρος του μεγάλου αφιερώματος στο φετεινό IBC. Θα ακολου-θήσουν άλλα τρία μέσα στις επόμενες μέρες. Πουθενά αλλού δεν θα βρείτε και δεν θα απολαύσε-τε τέτοιες πληροφορίες γύρω από το IBC, το σπουδαιότερο κινηματoγραφικό, broadcast και all media συνέδριο/έκθεση/σεμινάρια του κόσμου! Πληροφορίες που απλά δεν μπορείτε να βρείτε αλλού! Πληροφορίες που δεν έχουν καμία σχέση με τα γνωστά ρεπορτάζ που είναι βγαλμένα από απλά δελτία τύπου και ανακοινώσεις εταιρειών τα οποία κάποιοι στη δουλειά μας τα βαπτί-ζουν ως ρεπορτάζ! Πληροφορίες που -εδώ και 25 χρόνια- μόνο ο Γκόλφης και η ομάδα του σας δίνουν!
Γιατί; Μα γιατί απλά μπορούν!
Για 23η φορά, 23η χρονιά, έχω την χαρά, την τιμή και την ευλογία να είμαι παρών στο σπουδαιό-τερο κινηματογραφικό, broadcast και all media συνέδριο του κόσμου, στο όμορφο Αμστερνταμ.
Στα ρεπορτάζ του Cinematically θα βρείτε την ουσία
Το Cinematically δεν είναι ένα site που προωθεί την επικαιρότητα και την άμεση είδηση, αλλά την ουσία και μόνο. Εδώ θα βρείτε μόνο την ουσία των πραγμάτων και την άποψη του Πάνου Γκόλφη και των συνεργατών του, ανθρώπων που εργάζονται επαγγελματικά στον κινηματογράφο πάνω από 35 χρόνια. Είναι άλλωστε γνωστό ότι, όλα αυτά τα χρόνια, όλα αυτά τα 25 χρόνια, από τότε που πρωτοβγάλαμε το περιοδικό μας Professional Camera, οι χιλιάδες συνάδελφοι, φί-λοι, αναγνώστες των άρθρων μας και θεατές των βίντεό μας, μας παρακολουθείτε γιατί θέλετε να μαθαίνετε την δική μας άποψη πάνω σε όλα τα θέματα και όχι απλά να ενημερώνεστε για τα νέα και τις ειδήσεις στην δουλειά μας. Τις ειδήσεις και τα νέα μπορείτε να τις βρείτε πολύ εύκολα σε χιλιάδες άλλα sites και περιοδικά ελληνικά και ξένα! Την άποψη όμως τη δική μας, μια άποψη που φέρει την υπογραφή μας, την σφραγίδα της πολύχρονης εμπειρίας μας, και την αλήθεια της τεχνογνωσίας μας, μόνο εδώ στο Cinematically θα την βρείτε! Αυτό είναι που κάνει το Cinematically μοναδικό και αναντικατάστατο!
Κάθε χρόνο, λιώνουμε ένα ζευγάρι γερά παπούτσια Salomon στα δύο μεγάλα shows μαζί, τα δύο μεγαλύτερα του κόσμου, το NAB στο Βέγκας και το IBC στο Αμστερνταμ!
Εδώ δεν μεταφράζουμε μπροσούρες & δελτία τύπου
εδώ κάνουμε δουλειά, εδώ λιώνουμε παπούτσια!
Σε μία εποχή όπου τα πάντα είναι γρήγορα, τα πάντα είναι copy/paste και clopy/paste, σε μία εποχή όπου ο ένας αντιγράφει τον άλλον, σε μία εποχή όπου κάποιοι πονηροί ονομάζουν ρε-πορτάζ την μετάφραση, και κακή μάλιστα μετάφραση, δέκα μπροσούρων ή δελτίων τύπου των εταιρειών της δουλειάς μας, ο Πάνος Γκόλφης και η ομάδα του, το μικρό και έμπειρο skeleton crew του, θα είναι εδώ για να κάνουν την διαφορά, για να σας ενημερώνουν, να σας μορφώνουν και να σας βοηθάνε να ζήσετε όλες τις εξελίξεις αλλά και όλες τις αλλαγές στην δουλειά μας, με έναν τρόπο που κανένας άλλος δεν γνωρίζει ή δεν θέλει να κάνει, δεν αντέχει να κάνει!
Εμείς εδώ δεν κάνουμε ρεπορτάζ από τον καναπέ του σπιτιού μας στο Περιστέρι, εμείς κάθε χρόνο, μπορούμε - δεν μπορούμε, έχουμε - δεν έχουμε, παίρνουμε τα αεροπλάνα και κάνουμε 4ωρες ευρωπαϊκές ή 17άωρες υπερατλαντικές κουραστικές πτήσεις (Οι πτήσεις για Λας Βέγκας και LA διαρκούν 11 ώρες από Αθήνα μέχρι τη Νέα Υόρκη και άλλες 6 ώρες από Νέα Υόρκη μέχρι το Βέγκας ή το LA/Χόλιγουντ) για να κάνουμε έντιμα και υπεύθυνα το ρεπορτάζ μας, χωρίς να κοροϊδεύουμε τους αναγνώστες μας και τους θεατές μας! Είναι ΠΑΡΑ ΠΟΛΥ ΔΥΣΚΟΛΟ έως απαγορευτικό ένα ταξίδι στο μακρινό Βέγκας και το LA/Χόλιγουντ, για τους προφανείς οικονο-μικούς λόγους (χρειάζεσαι το λιγότερο 5 χιλιάρικα για ένα τέτοιο ταξίδι) αλλά και γιατί ένα τέτοιο μεγάλο, πολύωρο ταξίδι των 17 ωρών στον αέρα για να φτάσεις στο Βέγκας ή στο Χόλιγουντ, και άλλες 6-7 ώρες μέσα σε όλα τα αεροδρόμια, και με τα jet lags όταν πας και όταν έρχεσαι να σε τσακίζουν, είναι πραγματικά εξαντλητικό!
Η φωτογραφία που βλέπετε εδώ, ΚΑΙ ΠΟΥ ΔΕΝ ΘΑ ΣΑΣ ΤΗΝ ΔΕΙΞΕΙ ΚΑΝΕΝΑΣ ΑΛΛΟΣ, είναι του Πάνου Γκόλφη, στο τέλος της 4ης μέρας του NAB του 2003, (τότε και τα δύο μεγάλα shows, τα μεγαλύτερα του κόσμου, κρατούσαν 5 μέρες και όχι 4 όπως τώρα, τα τελευταία 4-5 χρόνια), κάτι που σημαίνει ότι και με την τελευταία μέρα του σόου, την πέμπτη μέρα, τα μίλια στο σύνολό τους έφθαναν τα 45, δηλαδή συνολικά 72(!!!) χιλιόμετρα footwork/περπάτημα μέσα στις 5 μέρες του έκαστου σόου!
Στα δύο μεγάλα shows κάθε χρονιάς, IBC + NAB, λιώνουμε ένα ζευγάρι γερά παπούτσια Salomon!
Αλήθεια, ποιόν ξέρετε στη δουλειά μας που να κάνει κάθε φορά, σε κάθε κινηματογραφικό συνέ-δριο/έκθεση, 60-70 χιλιόμετρα περπάτημα μέσα στα τεράστια halls και τους διαδρόμους των γιγάντιων εκθεσιακών κέντρων; Ποιόν ξέρετε να πηγαίνει το πρωί πρώτος απ'όλους, να ανοίγει τα εκθεσιακά/συνεδριακά κέντρα στις 7 το πρωί και να τα κλείνει στις 7 το απόγευμα καθημερινά για 4-5 μέρες;
Πριν 20+ χρόνια, όταν δεν υπήρχαν τα smartphones στην ζωή μας και όλες οι ευκολίες τους, οι μετρητές θερμίδων, βημάτων και όλα τα άλλα apps που υπάρχουν σήμερα, η Grass Valley και άλλες 3-4 μεγάλες εταιρείες της δουλειάς μας, έκαναν διαγωνισμούς Press Mileage!
Δηλαδή μοίραζαν την πρώτη μέρα των δύο μεγάλων συνεδρίων (Αμστερνταμ και Βέγκας) μετρη-τές βημάτων της Oregon Scientific σε όλους τους διαπιστευμένους press/analysts, και το απόγε-υμα της προτελευταίας μέρας των δύο μεγάλων shows/συνεδρίων/εκθέσεων, έκαναν πάρτυ και βράβευαν αυτόν τον δημοσιογράφο/analyst που είχε κάνει τα περισσότερα μίλια μέσα στο LVCC (Las Vegas Convention Center) ή το RAI Amsterdam! Τον μετρητή βημάτων/αποστάσεων αυτόν απαγορευόταν να τον φοράς έξω από τα δύο μεγάλα εκθεσιακά κέντρα του Βέγκας και του Αμστερνταμ, και αν σε έπιαναν να το κάνεις τότε αυτομάτως έτρωγες αποκλεισμό, σε έβγαζαν εκτός του διαγωνισμού! Τα δώρα του διαγωνισμού δεν ήταν σπουδαία, κάτι καπελάκια ήταν και μία εξάδα μπύρες, όμως ήταν μεγάλη η χαρά και η τιμή να παίρνεις Mlieage Award για την δου-λειά που αγαπάς και προσπαθείς να την κάνεις όσο καλύτερα και πιο έντιμα μπορείς!
Η φωτογραφία που βλέπετε πιο πάνω, και που δεν θα σας την δείξει κανένας άλλος, είναι φωτο-γραφία του μετρητή βημάτων/αποστάσεων του Πάνου Γκόλφη, στο τέλος της 4ης μέρας του NAB του 2003, (τότε και τα δύο μεγάλα shows, τα μεγαλύτερα του κόσμου, κρατούσαν 5 μέρες και όχι 4 όπως τώρα, τα τελευταία 4-5 χρόνια), κάτι που σημαίνει ότι και με την τελευταία μέρα του σόου, την πέμπτη μέρα, τα μίλια στο σύνολό τους έφθαναν τα 45, δηλαδή συνολικά 72(!!!) χιλιόμετρα footwork/περπάτημα μέσα στις 5 μέρες του έκαστου σόου!
Αυτό είναι το τεράστιο εκθεσιακό RAI Amsterdam όπου φιλοξενείται κάθε Σεπτέμβριο το IBC, το δεύτερο σε μέγεθος αλλά το σπουδαιότερο, κινηματογραφικό, broadcast και all-media συνέδριο, έκθεση, σεμινάρια του κόσμου.
23 χρόνια IBC!
Για 23η φορά, 23η χρονιά, έχω την χαρά, την τιμή και την ευλογία να είμαι παρών στο σπουδαιό-τερο κινηματογραφικό, broadcast και all media συνέδριο του κόσμου, στο πανέμορφο Αμστε-ρνταμ. Και όπως βλέπετε και στην φωτογραφία, πάντα ο Γκόλφης ανοίγει το RAI Amsterdam νωρίς το πρωί, πάντα βρίσκεται εκεί από τις 7 το πρωί, 3 ώρες πριν καταφθάσουν τα πλήθη και οι ορδές των 50.000 επισκεπτών από όλο τον πλανήτη!
Με άλλα λόγια, εδώ και 23 χρόνια, ο Γκόλφης πηγαίνει -καθημερινά- πρώτος απ'όλους στο RAI Amsterdam, στις 7 το πρωί, και φεύγει τελευταίος απ'όλους, στις 7 το απόγευμα!
Και παρά όλο αυτό το τρέξιμο, όλες αυτές τις ώρες καθημερινά που κάνεις ρεπορτάζ στα πολλά τεράστια halls του RAI Amsterdam, δεν προλαβαίνεις να πας παντού, να δεις τα πάντα, γι'αυτό αναγκαστικά βάζεις προτεραιότητες, φτιάχνεις σχέδιο δράσης και το ακολουθείς κατά γράμμα!
Πάντα ο Γκόλφης ανοίγει το RAI Amsterdam νωρίς το πρωί, πάντα βρίσκεται εκεί από τις 7 το πρωί, 3 ώρες πριν καταφθάσουν τα πλήθη και οι ορδές των 50.000 επισκεπτών από όλο τον πλανήτη!
Το σπουδαιότερο κινηματογραφικό συνέδριο του κόσμου!
FYI μπορεί το IBC (International Broadcast Convention) να είναι το δεύτερο σε μέγεθος κινημα-τογραφικό, broadcast και all media συνέδριο/έκθεση του κόσμου, μετά απ'αυτό του NAB (National Association of Broadcasters) που γίνεται στο Βέγκας, όμως σε σπουδαιότητα και εκτί-μηση όλων των συναδέλφων μας απ'όλο τον κόσμο το IBC έρχεται πρώτο και με διαφορά! Δεν είναι άλλωστε τυχαίο το ότι οι περισσότερες, μεγαλύτερες και σημαντικότερες ανακοινώσεις και παρουσιάσεις νέων προϊόντων και υπηρεσιών γίνονται πάντα στο Αμστερνταμ και όχι στο Βέγκας.
Το φετεινό IBC έχει ιδιαίτερη σημασία γιατί συμβαίνει σε μια εποχή όπου έχουν αρχίσει πολλές και σημαντικές αλλαγές στην δουλειά μας, στον κινηματογράφο, την τηλεόραση, τη διαφήμιση και όλα τα άλλα media. Η πρωτοφανής απουσία του booth της ARRI από το χωλ 12 του RAI Amste-rdam είναι ένα άκρως ανησυχητικό φαινόμενο, μία μόνο ένδειξη όλων αυτών των μεγάλων αλλαγών που έρχονται παγκοσμίως στη δουλειά μας.
Οπως βλέπουμε και στο επίσημο chart του IBC 2025, οι επισκέπτες του φετινού σόου ήταν περίπου 44.000 από 170 χώρες του κόσμου. Αυτά είναι τα νούμερα που ισχύουν τα τελευταία 3 χρόνια, από το restart του IBC (λόγω κορωνοϊού) και μετά, μέχρι σήμερα. Στην pre-covid εποχή τα νούμερα επισκεψιμότητας ήταν μεγαλύτερα σε όλα τα trade shows και όχι μόνο στο IBC.
Οχι μόνο η σπουδαιότερη έκθεση του κόσμου αλλά και το σπουδαιότερο συνέδριο!
Το IBC (International Broadcast Convention) δεν είναι μόνο η σπουδαιότερη κινηματογραφική, broadcast και all media έκθεση του κόσμου, είναι και ένα σπουδαίο συνέδριο και σεμινάρια μαζί. Οπως σας έχω ξαναπεί, το ευρωπαϊκό IBC που γίνεται κάθε Σεπτέμβριο τα τελευταία 30 χρόνια στο Αμστερνταμ, είναι το δεύτερο παγκοσμίως σε μέγεθος κινηματογραφικό, broadcast, και all other media, trade show, έκθεση, συνέδριο του κόσμου, με το αμερικάνικο NAB (National Asso-ciation of Broadcasters) που γίνεται κάθε Απρίλιο στο Λας Βέγκας, να είναι το μεγαλύτερο σε μέγεθος σε όλο τον κόσμο. Και για να καταλάβετε και αριθμητικά την διαφορά ανάμεσα στα δύο μεγαλύτερα και σπουδαιότερα trade shows της δουλειάς μας, θα σας πω μόνο ότι το ευρωπαϊκό IBC συγκεντρώνει στο Αμστερνταμ κάθε χρόνο, στην post-covid εποχή, 40.000-45.000 επισκέ-πτες από 170 χώρες του κόσμου, ενώ το αμερικάνικο NAB συγκεντρώνει κάθε Απρίλιο στο τρελό Βέγκας 55.000-60.000 επισκέπτες από 160 χώρες του κόσμου! Η διαφορά μεταξύ τους σε επι-σκεψιμότητα είναι περίπου 10.000 άνθρωποι! Ομως η μεγαλύτερη διαφορά είναι στα μεγέθη τα γεωγραφικά/τοπογραφικά! Τα πάντα στο Βέγκας είναι μεγαλύτερα από το Αμστερνταμ! Οι αίθου-σες του LVCC (Las Vegas Convention Center) είναι πολύ λιγότερες απ'αυτές του RAI Amsterdam αλλά είναι δεκαπλάσιες σε μέγεθος η κάθε μία! Και βέβαια οι αποστάσεις είναι πολύ μεγαλύτερες ανάμεσα στα 3-4 γιγάντια, bigger than life, χωλ του NAB απ'αυτές του Αμστερνταμ όπου εδώ όλα είναι πιο μαζεμένα και εύκολα να τα επισκεπτείς.
50 χρόνια έχουν μεσολαβήσει ανάμεσα σ'αυτές τις δύο φωτογραφίες. Στην πρώτη φωτογραφία
οι μόνιμοι -επί μισό αιώνα- συνεργάτες Σκουνμέικερ και Σκορσέζι κάθονται μπροστά από την μουβιόλα και μοντάρουν κάποιο από τα αριστουργήματα στου τεράστιου Σκορσέζι.
Η θρυλική Θέλμα Σκουνμέϊκερ ήταν το highlight του συνεδρίου!
Παρ'όλο που το ευρωπαϊκό IBC είναι μικρότερο σε μέγεθος και επισκεψιμότητα από το γιγάντιο αμερικάνικο NAB, θεωρείται και είναι σπουδαιότερο trade show από το NAB. Γι'αυτόν λοιπόν τον λόγο, στο Αμστερνταμ παίρνουν μέρος περισσότεροι επισκέπτες από το σόου του Βέγκας (1300 εκθέτες στο φετινό IBC, 1050 στο φετινό NAB) και γίνονται και περισσότερες ανακοινώσεις/παρουσιάσεις νέων προϊόντων και υπηρεσιών στο Αμστερνταμ απ'ό,τι στο Βέγκας!
Σας τα λέω αυτά γιατί -αρέσει δεν αρέσει- η μικρή ομάδα skeleton crew του Cinematically, κάθε χρόνο επισκέπτεται και μεγάλο μέρος του συνεδρίου στο RAI Amsterdam! Και βέβαια φέτος, το highlight του συνεδρίου IBC 2025 ήταν η παρουσίαση/συζήτηση, το σεμινάριο και η βράβευση της Θέλμας Σκουνμέϊκερ, της σημαντικότερης μοντέζ του κόσμου τα τελευταία 50 χρόνια!
FYI, η Thelma Schoonmaker είναι ένας ζωντανός θρύλος του κινηματογράφου, πρόκειται για την σημαντικότερη μοντέζ παγκοσμίως των τελευταίων 50 ετών, υπήρξε επί 50 χρόνια και παραμένει η μόνιμη μοντέζ του τεράστιου σκηνοθέτη Μάρτιν Σκορσέζι, έναν από τους 3 σημαντικότερους σκηνοθέτες εν ζωή παγκοσμίως! Η Θέλμα Σκουνμέικερ, κάτοχος 3(!!!) βραβείων Οσκαρ και πολλών άλλων, 100άδων μεγάλων διεθνών βραβείων σε όλο τον κόσμο, υπήρξε καθηγήτριά μου (guest teacher) στην κινηματογραφική σχολή μου στη Νέα Υόρκη πριν 33 χρόνια. Στη σχολή αυτή είχα την χαρά, την τιμή, το προνόμιο και την ευλογία, να έχω καθηγητές, πέρα από την Θέλμα, τον Ρόμπερτ Ντε Νίρο και τον Μάρτιν Σκορσέζι.
Η υπέροχη Θέλμα μόλις έχει παραλάβει το μεγάλο της τιμητικό βραβείο στην τελετή λήξης και βράβευσης του φετινού IBC.
Εμαθα ότι βρίσκεται εδώ γύρω ένας παλιός μαθητής μου!
Μετά το τέλος του συγκλονιστικού και συγκινητικού σεμιναρίου που έδωσε η θρυλική Thelma στο κατάμεστο, ασφυκτικά γεμάτο, συνεδριακό hall του RAI Amsterdam το απόγευμα της 14ης Σεπτεμβρίου, ζήτησε από τους συνεργάτες της και τους υπευθύνους του συνεδρίου, να της φέ-ρουν να δει τον παλιό μαθητή της από τα χρόνια της Νέας Υόρκης στις αρχές των 90's!
Μάλιστα είπε χαρακτηριστικά: "μου είπε κάποιος ότι υπήρχε στην αίθουσα όσο μιλούσα ένας παλιός μαθητής δικός μου από τη Νέα Υόρκη αλλά και μαθητής του Μάρτι και του Μπόμπι! Να τον βρείτε και να μου τον φέρετε να τον δω σας παρακαλώ, να του μιλήσω."
Οπως καταλαβαίνετε ήταν πολύ μεγάλη συγκίνηση για μένα, να ξαναδώ την υπέροχη Θέλμα από κοντά, τετ-α-τετ, μετά από 33 ολόκληρα χρόνια, και να τα πούμε για δέκα λεπτά από κοντά! Ηταν μια τεράστια τιμή και αναπάντεχη χαρά μεγάλη για μένα! Ημουν ο μοναδικός, κυριολεκτικά, από όλους τους 45.000 συνέδρους και επισκέπτες του φετινού IBC που είχα το προνόμιο να δω από κοντά, να μιλήσω, και να φωτογραφηθώ μαζί με την υπέροχη θρυλική Thelma Schoonmaker!
Οπως καταλαβαίνετε ήταν πολύ μεγάλη συγκίνηση για μένα, να ξαναδώ την υπέροχη Θέλμα από κοντά, τετ-α-τετ, μετά από 33 ολόκληρα χρόνια, και να τα πούμε για δέκα λεπτά από κοντά! Ηταν μια τεράστια τιμή και αναπάντεχη χαρά μεγάλη για μένα! Ημουν ο μοναδικός, κυριολεκτικά, από όλους τους 45.000 συνέδρους και επισκέπτες του φετινού IBC που είχα το προνόμιο να δω από κοντά, να μιλήσω, και να φωτογραφηθώ μαζί με την υπέροχη θρυλική Thelma Schoonmaker!
Εχω τη χαρά, την ευλογία και το προνόμιο να είμαι ο μοναδικός από τους 45.000 συνέδρους και επισκέπτες του IBC 2025 που πέρασα στο Αμστερνταμ λίγη ώρα μαζί με την σπουδαία Θέλμα Σκουνμέϊκερ, την θρυλική μοντέζ και μόνιμη συνεργάτιδα του Σκορσέζι! Η βραβευμένη με 3(!!!) βραβεία Οσκαρ και 100άδες άλλα σημαντικά βραβεία σε όλο τον κόσμο, ήταν κάποτε, πριν 33 χρόνια, δασκάλα μου, guest teacher (όπως ήταν και ο τεράστιος Σκορσέζι) στην σχολή μου στη Νέα Υόρκη.
Μετά το σεμινάριο που έδωσε στην κατάμεστη κεντρική αίθουσα του συνεδρίου ζήτησε αμέσως να με δει η υπέροχη Θέλμα λέγοντας στους διοργανωτές: "Μου έιπαν ότι είναι εδώ παλιός μαθη-τής μου από τη Νέα Υόρκη, και μαθητής του Μπόμπι και του Μάρτι! Να μου τον φέρετε να τον δω, σας παρακαλώ!" Σημείωση συντάκτη: ο "Μπόμπι" είναι ο ΝτεΝίρο και ο "Μάρτι" ο Σκορσέζι.
Adapt or die!
Αυτός είναι ο τίτλος του φετινού IBC, για μένα, imho, γιατί απλούστατα, είναι σοκαριστική η είδη-ση ότι η ARRI δεν έχει φέτος περίπτερο/booth στο IBC, κάτι που συμβαίνει για πρώτη φορά στα χρονικά! Προσωπικά, αυτά τα 22 χρόνια που έρχομαι στο IBC δεν έχω δει ποτέ να απουσιάζει η ARRI, η σημαντικότερη, σπουδαιότερη και ιστορικότερη ευρωπαϊκή εταιρεία κινηματογραφικών καμερών και άλλων εργαλείων πολύ υψηλής ποιότητας. Οπως βλέπετε και στη φωτογραφία, το booth 12.F21 το οποίο ήταν κατοχυρωμένο στην ARRI εδώ και πάρα πολλά χρόνια, φέτος, για πρώτη φορά, κατοικείται από την κινεζική εταιρεία Nanlite! Κάτι που είναι σοκαριστικό αν το σκε-φτείτε, και πολύ ανησυχητικό για την κατάσταση που έρχεται στον παγκόσμιο κινηματογράφο και την δουλειά μας γενικότερα, σε όλα τα επίπεδα.
Αυτός είναι ο τίτλος του φετινού IBC, για μένα, imho, γιατί απλούστατα, είναι σοκαριστική η είδη-ση ότι η ARRI δεν έχει φέτος περίπτερο/booth στο IBC, κάτι που συμβαίνει για πρώτη φορά στα χρονικά! Προσωπικά, αυτά τα 22 χρόνια που έρχομαι στο IBC δεν έχω δει ποτέ να απουσιάζει η ARRI, η σημαντικότερη, σπουδαιότερη και ιστορικότερη ευρωπαϊκή εταιρεία κινηματογραφικών καμερών και άλλων εργαλείων πολύ υψηλής ποιότητας. Οπως βλέπετε και στη φωτογραφία, το booth 12.F21 το οποίο ήταν κατοχυρωμένο στην ARRI εδώ και πάρα πολλά χρόνια, φέτος, για πρώτη φορά, κατοικείται από την κινεζική εταιρεία Nanlite! Κάτι που είναι σοκαριστικό αν το σκε-φτείτε, και πολύ ανησυχητικό για την κατάσταση που έρχεται στον παγκόσμιο κινηματογράφο και την δουλειά μας γενικότερα, σε όλα τα επίπεδα.
Αυτό είναι το booth 12.F21 το οποίο ήταν κατοχυρωμένο στην ARRI εδώ και πάρα πολλά χρόνια. Φέτος, για πρώτη φορά, κατοικείται από την κινεζική εταιρεία Nanlite!
photo copyright: ymcinema.com
ARRI - the king is dead?
Δεν έχω εδώ να σας πω πολλά για το μέλλον της πάλαι ποτέ μεγάλης και ένδοξης γερμανικής εταιρείας, σας είπα ήδη ότι ήταν σοκ για πολλούς από εμάς η είδηση της απουσίας της ARRI από το φετινό IBC. Κανένας μας δεν περίμενε να απουσιάζει από το σπουδαιότερο κινηματογρα-φικό συνέδριο του κόσμου η μία από τις 3 σπουδαιότερες εταιρείες της δουλειάς μας παγκο-σμίως!
Σας έχω ετοιμάσει ένα μεγάλο ρεπορτάζ για την πτώση της ARRI και τις προσπάθειες εξαγοράς της από μεγάλους ομίλους, την APPLE, την Sony, την Blackmagic και άλλους! Το μεγάλο αυτό χορταστικό και απολαυστικό ρεπορτάζ για το μέλλον της ARRI θα το βρείτε εδώ.
___________________________________________
AVID - η εταιρεία των 18 βραβείων EMMY και αμέτρητων άλλων διεθνών βραβείων!
Τί να πω για την Avid, την μεγάλη εταιρεία, με την μεγάλη ιστορία, με τα 18 βραβεία EMMY και τις πολλές άλλες, αμέτρητες διακρίσεις και βραβεύσεις σε όλο τον κόσμο τα τελευταία 40 χρόνια!
Η Avid ήταν -όπως πάντα- και φέτος εδώ στο Αμστερνταμ, στο περίπτερο 7.Β59 του χωλ Νο.7 παρουσιάζοντας όλα τα νέα της updates στα αγαπημένα -σε όλο τον κόσμο- Pro Tools, Media Composer και Media Central.
Προσωπικά, τα περισσότερα απ'αυτά που παρουσίασε η Avid στο Αμστερνταμ, ήδη τα είχα δει στο Βέγκας τον περασμένο Απρίλιο, πρώτος απ'όλους! Επειδή αφιέρωσα αρκετή ώρα στο booth της Avid στο Βέγκας, τον Απρίλιο, αλλά και τώρα στο Αμστερνταμ, θα σας πω το εξής: Η δουλειά της τηλεόρασης, το broadcasting, διεθνώς έχει πάει σε άλλα επίπεδα, με τα εργαλεία που βγάζει συνέχεια η Avid αλλά και άλλες εταιρείες. Ειδικά η Avid -κατά την ταπεινή μου άποψη- είναι η απολύτως κορυφαία εταιρεία παγκοσμίως στις broadcast εφαρμογές απαιτήσεων! Εντάξει, έχουν βγει πια πολλές μικρότερες κινέζικες εταιρείες που προσπαθούν να κοπιάρουν τα εργαλεία της Avid αλλά η τεχνογνωσία και η εμπειρία φίλοι μου δεν κοπιάρεται, με κανέναν τρόπο!
Τα περισσότερα, σχεδόν όλα, από τα νέα προϊόντα και εφαρμογές που παρουσίασε η Avid στο Αμστερνταμ, ο Γκόλφης τα είχε δει ήδη, πρώτος απ'όλους, στο Βέγκας τον περασμένο Απρίλιο.
Είχα τη χαρά ένα πρωί στο Βέγκας, τον περασμένο Απρίλιο, να πιω τον πρώτο καφέ της μέρας στο booth της Avid και να παρακολουθήσω ένα demo το οποίο έγινε μετά από λίγο σεμινάριο κανονικό, από τον Ντιν Ζίμερμαν, σπουδαίο μοντέρ του Χόλιγουντ.
Εχει πάει σε διαστημικά επίπεδα το broadcasting!
Τον Απρίλιο, στο Βέγκας, έκατσα για λίγο μπροστά από έναν NRCS υπολογιστή και δοκίμασα για λίγο το νέο open frame εργαλείο της Avid, το Wolftech News, και όταν είδα τί έκανε αυτό το AI εξωγήινο μασίνι, μου έπεσε το σαγόνι στο πάτωμα! Σκεφτόμουν τα χρόνια που εργαζόμουν στην τηλεόραση την ελληνική και την αμερικάνικη, σκεφτόμουν εκείνους τους Betacam ματρακάδες, εκείνα τα video players της ελληνικής τηλεόρασης, που για να παίξουν τα ρεπορτάζ και για να μην βγάλουμε μαύρο στον αέρα, τους ρίχναμε σφαλιάρες για να πάρουν μπροστά και να αρχί-σουν το playback! Σκεφτόμουν όλα αυτά ενώ είχα μπροστά μου το αδιανόητο Wolftech News της Avid και ένιωσα ότι έχω γεράσει, ότι έχω φάει πια τα ψωμιά μου! Οποιος επισκέπτεται τακτικά τα μεγάλα shows της δουλειάς μας, δεν μπορεί να μην έχει διαπιστώσει ότι γενικότερα το broadcast-ing έχει πάει πια σε άλλα επίπεδα! Είναι τώρα πια μια θαυμάσια ευκαιρία για τα νέα παιδιά να εργαστούν στην τηλεόραση με όλα αυτά τα απίστευτα εργαλεία, όλα αυτά τα θαύματα της νέας AI τεχνολογίας.
Μερικές διαφορετικές φωτογραφικές γωνίες από τo μικρό περίπτερο της AVID στο RAI Amsterdam, στο φετινό IBC 2025.
Ποιός γνωρίζει ότι οι πρώτες ταινίες
χωρίς μουβιόλα έγιναν με Avid;
Θα μου επιτρέψετε να φλεξάρω λίγο (όπως λένε οι νέοι) θυμίζοντάς σας ότι γνωρίζω την Avid και τα προϊόντα της εδώ και 35 χρόνια, από τις αρχές των 90's, όταν προσωπικά εκπαιδευόμουν από τον μεγάλο Βλάσση Παπαδήμα στο αναλογικό, γραμμικό A-B Roll Editing, και βλέπαμε όλοι μας τότε με δέος τον Στιβ Κοέν να μοντάρει για την σκηνοθέτιδά του Μάρθα Κούλιτζ, την πανέμο-ρφη ταινία της LOST IN YONKERS, στον Avid 1 Media Composer! Η ταινία αυτή ήταν το απολύ-τως πρώτο theatrical feature film και ειδικά Major Hollywood Studio film, που μονταρίστηκε στην timeline του νέου και επαναστατικού τότε ψηφιακού Avid 1 Media Composer και όχι στα μεγάλα μεταλλικά ταψιά κάποιας αναλογικής μουβιόλας Steenbeck ή KEM.
Αυτό είναι το πανέμορφο LOST IN YONKERS, η απολύτως very first ταινία του Χόλιγουντ που δεν μονταρίστηκε σε μεταλλικά ταψιά μουβιόλας αλλά στην timeline του Avid 1 Media Composer.
Η εταιρεία Avid διαθέτει -εδώ και πολλά χρόνια- μία από τις σπουδαιότερες ομάδες υποστήριξης!
Δεν υπάρχει περίπτωση να σταματήσετε στο booth της Avid στο Αμστερνταμ ή στο Βέγκας για να ρωτήσετε κάτι ή να ενημερωθείτε για τις νέες τεχνολογίες της εταιρείας, και να μην φύγετε απολύτως ικανοποιημένος!
Στη φωτογραφία βλέπετε ένα μεγάλο μέρος της ομάδας της Avid που υπήρχε στο περίπτερο της εταιρείας τις 4 μέρες του IBC 2025.
Avid Content Core Panel for Media Composer
H Avid στο Αμστερνταμ ανάμεσα στα άλλα πολλά updates και βελτιώσεις που παρουσίασε ήταν και το Content Core Panel για τον Media Composer, την πρώτη -παγκοσμίως- πραγματική cloud-based εφαρμογή που συνδιάζει την πολύ μεγάλη εμπειρία της Avid στις παραδοσιακές μορφές transcoding και archiving, μαζί με τις μοντέρνες και υπερσύγχρονες Cloud-based τεχνολογίες βασισμένες στο AI. Δεν είναι καθόλου τυχαίο το ότι η καταπληκτική αυτή νέα πλατφόρμα της Avid
βραβεύτηκε στο Αμστερνταμ αυτές τις μέρες με το σπουδαίο βραβείο TV Tech - Best of Show!
Δεν είναι καθόλου τυχαίο το ότι οι άνθρωποι της Avid φεύγουν συνεχώς από τα δύο μεγαλύτερα κινηματογραφικά, broadcast & all media συνέδρια/εκθέσεις του κόσμου με βραβεία στις βαλίτσες τους! Στο Βέγκας, στο NAB, τον περασμένο Απρίλιο η Avid κέρδισε βραβείο για το Media Central και στο Αμστερνταμ αυτές τις μέρες κέρδισε το βραβείο "TV Tech - Best of Show" για το επαναστατικό της σύστημα Content Core Panel.
scale up without slowing down!
Με το σύνθημα "scale up without slowing down" η Avid παρουσίασε αυτό το νέο AI σύστημα ανα-βάθμισης για τα ήδη υπάρχοντα on-prem συστήματα που χρησιμοποιούνται σε όλο τον κόσμο, προκειμένου να αξιοποιήσουν όλες τις δυνατότητες Cloud. Η νέα αυτή πλατφόρμα data συνδέει με το Cloud το δικό σας παραδοσιακό on-prem υπάρχον σύστημα και το μεταμορφώνει σε ένα
πανίσχυρο Cloud-native hub, ενώνοντας όλα τα data, metadata, assets, workflows.
Αυτό προσφέρει στους δημιουργούς πολύ ταχύτερη δημιουργία content και πολύ ευκολότερη συ-νεργασία μεταξύ τους, μεταξύ των διαφορετικών τμημάτων. Η τεχνολογία AI προσφέρει στους χρήστες του Content Core Panel ένα τρομερά γρήγορο και αποτελεσματικό asset tracking δίνο-ντας έτσι την δυνατότητα στις ομάδες, ειδικά τις δημοσιογραφικές, να εργάζονται ταχύτερα και πολύ αποτελεσματικότερα από πριν.
H ομάδα της Avid ποζάρει υπερήφανα μαζί με το σπουδαίο βραβείο TV Tech Best of Show που κέρδισε στο IBC 2025 για την καταπληκτική της πλατφόρμα Content Core Panel.
Μειώστε δραματικά τον χρόνο ανεύρεσης ενός αρχείου!
Πόσοι από εμάς δεν έχουμε φάει ώρες πολλές για να βρούμε ένα βίντεο, μία φωτογραφία, ένα αρχείο ήχου, μέσα στο δαιδαλώδες αρχείο μας ψάχνοντας μέσα στους δεκάδες δίσκους μας!
Η Avid τώρα βάζει τέλος σε όλη αυτή την αδιανόητη ταλαιπωρία αφού βάζει τα πάντα σε τάξη, με έναν πολύ high-tech τρόπο μέσα από AI εφαρμογές. Με το απίστευτα life-saving αυτό σύστημα
Η Avid τώρα βάζει τέλος σε όλη αυτή την αδιανόητη ταλαιπωρία αφού βάζει τα πάντα σε τάξη, με έναν πολύ high-tech τρόπο μέσα από AI εφαρμογές. Με το απίστευτα life-saving αυτό σύστημα
το Content Core Panel μειώνει τρομερά τον χρόνο ανεύρεσης ενός συγκεκριμένου αρχείου το οποίο πρέπει να το βρούμε άμεσα για να το στείλουμε στο μοντάζ και να είναι έτοιμο να παίξει στο επόμενο δελτίο ειδήσεων! Επίσης, βάζει τάξη, καθαρίζει τους σκληρούς σας δίσκους και όλα σας τα αρχεία από duplications (άλλη μεγάλη κατάρα της δουλειάς μας!) κερδίζοντας έτσι χώρο στους δίσκους σας και μειώνοντας πάρα πολύ όλο αυτό το άγχος ανεύρεσης κάποιων αρχείων.
Τί αξία έχουν τα αρχεία σας; Θα σας πει το Content Core Panel!
Το Content Core Panel της Avid αξιολογεί όλα τα αρχεία σας με έναν πολύ έξυπνο και γρήγορο τρόπο. Τα σκανάρει, ένα-ένα, και βλέπει όλη την καριέρα ενός αρχείου, βλέπει την συνολική χρή-ση του, πού και πότε ακριβώς το χρησιμοποιήσατε όσο βρίσκεται μέσα στο αρχείο σας και ειδικά από τότε που το δημιουργήσατε και το αποθηκεύσατε. Επίσης, αξιολογεί την αξία του βίντεο ή του αρχείου ήχου, ή οποιουδήποτε άλλου αρχείου, και δημιουργεί ένα μοναδικό "δαχτυλικό απο-τύπωμα" έτσι ώστε να το βρίσκετε άμεσα όταν το χρειάζεστε, μέσα σε δευτερόλεπτα!
Με άλλα λόγια, το νέο αυτό σύστημα, μετατρέπει/μεταμορφώνει το σύστημά σας σε ένα πανί-σχυρο story-centric powerhouse! Ειδικά σε εφαρμογές ειδησεογραφικές το Content Core Panel είναι πραγματικά ένα αναντικατάστατο πανίσχυρο εργαλείο!
Stop searching, start finding!
Με το σύνθημα "stop searching, start finding" η Avid επικοινωνεί και προωθεί το Content Core Panel, δίνοντας μεγάλη έμφαση στην ταχύτητα εργασίας! Μέσα σε μία πανίσχυρη scalable πλατ-φόρμα εργασίας που δημιουργεί το Content Core Panel σας βοηθάει να εξαφανίσετε τα dupli-cations αλλά και την άλλη μεγάλη κατάρα της δουλειάς μας, τα silos, δηλαδή την σπασμένη και διαμοιρασμένη αποθήκευση σε διαφορετικούς δίσκους και μέσα αποθήκευσης, αρχείων που είναι κοινά, που έχουν την ίδια καταγωγή/προέλευση αλλά και χρήση.
Media Central 2025.6 + Wolftech News
Στο Αμστερνταμ είδαμε και τα updates/upgrades του Media Central 2025.6, με την προσθήκη του Wolftech News, μία νέα, state of the art πλατφόρμα που ενσωματώνεται στα ειδησεογραφικά NRCS και asset managements systems. Η Wolftech είναι το νέο απόκτημα της Avid, το είδαμε από κοντά και το θαυμάσαμε πριν λίγους μήνες στο Βέγκας, στο NAB, και αν θυμάμαι καλά, πρέ-πει να βραβεύτηκε κιόλας εκείνες τις μέρες στο Βέγκας!
To Wolftech News είναι ένα καταπληκτικό open frame εργαλείο το οποίο απογειώνει την δουλειά που γίνεται στα newsrooms παγκοσμίως! Μιλάμε τώρα ότι αν σκεφτείτε πώς κάνατε την δουλειά σας όλα αυτά τα χρόνια χωρίς αυτό θα βάλετε τα κλάματα! Τί να πρωτοπώ, τί να πρωτογράψω γι'αυτό το αδιανόητο εργαλείο/πλατφόρμα, θα χρειαζόμουν 10 σελίδες για να σας γράψω πώς αναβαθμίζει την δουλειά σας αυτό το πανέξυπνο, υπερσύγχρονο -και με πολλές δόσεις AI τε-χνολογίας- μέσα του! Αν δείτε πώς χειρίζεται όλα τα social media θα πάθετε πλάκα! Αυτή η τρο-μερή cloud-based ανοικτή πλατφόρμα λύνει τα χέρια σε όλη την ομάδα που συνεργάζεται για τα απαιτητικά breaking news.
Πώς να μην είναι συνέχεια χαρούμενοι οι άνθρωποι της σπουδαίας Avid; Αφού συνεχώς κερδί-ζουν μεγάλα βραβεία σε όλο τον κόσμο! Εδώ βλέπετε το μεγάλο βραβείο PRODUCT OF THE YEAR που κέρδισαν τον περασμένο Απρίλιο στο Βέγκας, στο NAB, για το Media Central και το καινούργιο life saving εργαλείο Wolftech News.
______________________________________________
BLACKMAGIC DESIGN The Indy King!
Η μεγάλη πια αυστραλέζικη εταιρεία έφερε στο Αμστερνταμ όλα αυτά που είδαμε και πριν πέντε μήνες στο Βέγκας, στο NAB, συν μερικά ακόμα σπουδαία νέα όπως η προσθήκη των αρχείων ProRes RAW στις κάμερες της αλλά και στο DaVinci Resolve.
Τί να πρωτοπώ για την αγαπημένη μου Blackmagic, αγαπώ αυτή την εταιρεία εδώ και πολλά χρόνια, από τότε που ο φίλος μου, ο CEO και ιδρυτής της εταιρείας, ο ιδιοφυής οραματιστής Γκράντ Πέτι, πριν 23 χρόνια, είχε ιδρύσει την Blackmagic Design και τον συναντούσα στο Βέγκας και στα άλλα μεγάλα συνέδρια της δουλειάς μας, μέσα στο μικροσκοπικά του περίπτερα των 2 τετραγωνικών μέτρων! Τώρα, 23 χρόνια μετά, τα περίπτερα του δισεκατομμυριούχου πια Mr. Blackmagic στο Βέγκας, είναι μικρές πόλεις με 100+ υπαλλήλους και 60.000 χιλιάδες επισκέπτες μέσα σε 4 μέρες!
Στο Βέγκας, μαζί με τον παλιό μου φίλο, εδώ και 20 χρόνια, τον σπουδαίο Γκραντ Πέτι, τον ιδιοφυή οραματιστή -τώρα πια και billionaire- ιδρυτή & CEO της Blackmagic Design.
Αυτός είναι ο φίλος μου ο Σάιμον Γουέστλαντ, ένα από τα ηγετικά στελέχη της Blackmagic, ένας άριστος γνώστης της δουλειάς μας, σειρά μου, είμαστε τα ίδια 30-35 χρόνια στην δουλειά αυτή εγώ και ο Σάιμον, και πάντα είναι μεγάλη μου χαρά να τον συναντώ κάθε χρόνο στο Βέγκας και στο Αμστερνταμ, και να μου δίνει συνεντεύξεις και να με ξεναγεί στα καινούργια προϊόντα.
URSA Cine 17K 65 - η μεγαλύτερη ψηφιακή κάμερα του κόσμου που μπορεί κάποιος να αγοράσει!
Οπως σας είπα και στην αρχή αυτού του μεγάλου αφιερώματος, η Blackmagic ήταν ένας από τους δύο μεγάλους πρωταγωνιστές του φετινού IBC, όπως άλλωστε είναι πάντα, τα τελευταία 10-15 χρόνια, παγκοσμίως, σε όλα τα μεγάλα shows, συνέδρια, εκθέσεις της δουλειάς μας! Ο λόγος βέβαια είναι τα σπουδαία, πρωτοποριακά της προϊόντα σε hardware και software, τα οποία είναι πάντα best value for money, είναι πολύ προσιτά, και φεύγουν σαν ζεστό ψωμί, ειδικά στα εκατομ-μύρια -σε όλο τον κόσμο- νέους κινηματογραφιστές, μοντέρ, colorists και άλλους πολλούς.
Ηταν πολλά και φέτος, στο φετινό IBC, τα εργαλεία της Blackmagic τα οποία τράβηξαν έντονα το ενδιαφέρον των 45 χιλιάδων επισκεπτών, με τα δύο σημαντικότερα απ'αυτά να είναι οι δύο σχετικά καινούργιες κάμερες της εταιρείας, η 12άρα Pyxis και η μεγάλη, η ναυαρχίδα της εται-ρείας, η 17άρα URSA Cine 17K 65, η μεγαλύτερη ψηφιακή κάμερα του κόσμου που μπορεί κά-ποιος να αγοράσει!
Tη φωτογραφία μου αυτή από το Βέγκας, πέρυσι τον Απρίλιο του 2024, την έβγαλε ο συνεργά-της μου ο Θανάσης Γαλής, στο τεράστιο booth της Blackmagic, τη μέρα που ντεμπουτάρισε επι-σήμως, παγκοσμίως, η ναυαρχίδα της Blackmagic, η 17άρα (17K) Ursa Cine 65, η μεγαλύτερη κάμερα του κόσμου που μπορεί κάποιος να αγοράσει!
Η φωτογραφία αυτή είναι από το φετινό NAB του 2025, στο Βέγκας, όπου είχα την χαρά να πε-ράσω πολλές ώρες με την ναυαρχίδα της Blackmagic, για να δω τελικά στην πράξη αν είναι τόσο καλή όσο υποστηρίζουν οι άνθρωποι της εταιρείας.
Πολύ περισσότερα για την URSA Cine 17K 65 και πλούσιο, αναλυτικό ρεπορτάζ, το μεγαλύτερο στον κόσμο, μπορείτε να βρείτε εδώ
__________________________________________
CANON STRIKES BACK!
Η μεγάλη ιαπωνική εταιρεία, 2η μεγαλύτερη εταιρεία μετά τον κολοσσό Sony, παρουσίασε στο Αμστερνταμ την νέα της κάμερα C50, μια κάμερα που ανακοίνωσε επίσημα λίγες μέρες πριν ανοίξουν οι πόρτες του RAI Amsterdam.
Η νέα μικρή κάμερα της Canon συγκέντρωσε όλο το ενδιαφέρον των επισκεπτών στο booth της Canon, συνεχώς, ό,τι ώρα και να περνούσες έξω από το περίπτερο της Canon έβλεπες πολλούς ανεξάρτητους κινηματογραφιστές και ειδικά νέα παιδιά, να περιεργάζονται την σπουδαία μικρή κάμερα της Canon.
Η C50 προφανώς είναι η απάντηση της Canon στην best seller FX3 της Sony, μια κουρασμένη κάμερα που δείχνει πια την ηλικία της. Αναμφισβήτητα η FX3 της Sony είναι μια πολύ καλή κά-μερα αλλά πλέον θεωρείται παλιά και ξεπερασμένη αφού η τεχνολογία στην δουλειά μας τρέχει με πολύ γρήγορους ρυθμούς! Επίσης ο αισθητήρας της FX3 είναι πολύ παλιός πια και ξεπερα-σμένος.
Η C50 μπορεί να μην έχει βιζέρ/viewfinder, σταθεροποιητή/ibis, ενσωματωμένα NDs, και μηχα-νικό shutter, αλλά όλα αυτά για έναν πραγματικό κινηματογραφιστή (και όχι για κάποιον που κάνει γαμοβάφτισα) δεν έχει καμία σημασία! Επίσης, δεν παραπονέθηκε κανένας που η -κατά δύο χιλιάρικα ακριβότερη- ομόσταυλη C80 δεν έχει τίποτα απ'όλα αυτά, με εξαίρεση τα NDs.
Βλέπω στο ίντερνετ τα πρώτα σχόλια από κάτι "ειδήμονες" και προφέσορες, βλέπω ότι ωρύονται και κατηγορούν την Canon γιατί δεν έβαλε σταθεροποιητή στην C50! Imho, δεν μπορεί μια κάμε-ρα που ανήκει σε μια οικογένεια που λέγεται cinema line να την κατηγορούμε ότι δεν έχει Ibis! Φίλε μου, αν σ'ενοχλεί που δεν έχει Ibis η C50 να πάρεις την EOS R5 Mark2 η οποία είναι και πιο κατάλληλη κάμερα για σένα που κάνεις μόνο γαμοβάφτισα, εμείς που κάνουμε κινηματο-γράφο αδιαφορούμε πλήρως για αχρείαστα ερασιτεχνικά κολπάκια σαν το Ibis!
Η C50 είναι μια μικρότερη C80 χωρίς ενσωματωμένα NDs, με Open gate, μεγαλύτερη ανάλυση και χαμηλότερη τιμή.
Τί μου άρεσε στην C50
- Η life-saver δυνατότητα open gate.
- Το μικρό της μέγεθος και βάρος.
- Η μεγάλη της ανάλυση και η δυνατότητα για Canon Log 2.
- Η εγγραφή αρχείων RAW.
- Η διόρθωση focus breathing.
- Το πολύ καλό auto-focus.
- Τα πολλά custom keys. To dial customization στην C50 είναι καταπληκτικό.
- Το μεγάλο, full HDMI, δεν έχει τα μικρά, ερασιτεχνικά και αναξιόπιστα HDMIs των DSLR.
- Η επαγγελματική δυνατότητα επιλογής line στην είσοδο μικροφώνου.
- Ο πολύ καλός ήχος, παρ'όλο που δεν υπάρχει 32-bit float option.
- Το άριστο top handle με τα ενσωματωμένα XLRs.
- Τα πολλά tally leds.
- ΕΠΙΤΕΛΟΥΣ, δεν σταματάει η κάμερα όταν ανοίγεις το πορτάκι της κάρτας, κάτι που εντελώς αδικαιολόγητα χαρακτηρίζει όλες τις άλλες κάμερες της Canon.
- Τα πολλά βοηθήματα/εργαλεία ελέγχου της εικόνας, waveforms, frame markers, πολλά peaking και focus guides, και πολλά zebras.
Κάτι που μου άρεσε πολύ στην C50 είναι το γεγονός ότι έχει consistency, ότι δηλαδή διατηρεί χρωματικά την ίδια ποιότητα σε όλα τις ταχύτητες ISO. Με άλλα λόγια, ακόμα και όταν επιλέγεις εντελώς διαφορετικά, ακραία μεταξύ τους ISOs, 800 ISO ή 25600 ISO, τα χρώματα παραμένουν ίδια και δεν βλέπεις color shifts με ματζέντες και πράσινα όπως βλέπεις σε πολλές άλλες κάμερες αυτής της κατηγορίας τιμής.
Οι καλοί φίλοι και αυστριακοί συνάδελφοι Τζόνι και Νίνο του Cine D απονέμουν το βραβείο τους "Cine D Best of Show" στην ομάδα της Canon για την επιτυχημένη τους C50.
photo copyright: Cine D
______________________
FUJIFILM: ένας από τους δύο σταρ του IBC 2025!
Κακά τα ψέματα, είχαν πολύ μεγάλο ενδιαφέρον φέτος οι ανακοινώσεις και οι παρουσιάσεις της Canon, και της Sony, όμως οι φετινοί σταρ του IBC 2025 ήταν η Fujifilm και η Blackmagic, με την Fujifilm να κλέβει την παράσταση κανονικά χάρη στην Eterna GFX 55, τη νέα μεγάλη ψηφιακή κινηματογραφική της κάμερα!
Μια μεγάλη κάμερα από μία μεγάλη εταιρεία!
Η Fujifilm είναι ένα μεγάλο ιαπωνικό εταιρικό γκρουπ με 40 χιλιάδες υπαλλήλους σε όλες της τις εταιρείες και με πολλά αντικείμενα εργασίας. Και μπορεί ο κόσμος να γνωρίζει την Fujifilm μόνο από τις κάμερές της όμως η μεγάλη αυτή ιαπωνική εταιρεία είναι μία από τις κορυφαίες παγκο-σμίως σε ιατρικά μηχανήματα!
Η Fujifilm, μεταξύ άλλων, φτιάχνει ποιοτικά διαγνωστικά ιατρικά μηχανήματα όπως τα ενδοσκό-πιά της, τα καλύτερα στον κόσμο, τα ψηφιακά της μηχανήματα ακτινογραφίας, τα CT scanners και οι τρομεροί μαγνητικοί τομογράφοι της. Τα cardiovascular ultrasound διαγνωστικά της Fujifilm για υπερηχογραφήματα και triplex είναι τα Νο.1 αγαπημένα εργαλεία των καρδιολόγων σε όλο τον κόσμο.
Για την Fujifilm, μια παραδοσιακή εταιρεία 91 ετών που ήταν μέχρι το 2010 αγαπητή παγκοσμίως σε όλες τις κινηματογραφικές κοινότητες του κόσμου για τα πολύ καλά και γρήγορα κινηματογρα-φικά της film-stocks, η ψηφιακή κινηματογραφική κάμερα Eterna GFX 55 είναι πραγματικά ένα μεγάλο βήμα προς την ψηφιακή κινηματογράφηση. O John Blackwood, ο εκπρόσωπος της Fujifilm, δήλωσε ότι: η Eterna GFX 55 αποτελεί το πρώτο “official step to modern digital film-making” της Fujifilm.
Πιο αναμορφικός πεθαίνεις δικέ μου!
Και επειδή ξυπνάει συχνά ο δάσκαλος μέσα μου, θα σας θυμίσω ότι πριν 15 χρόνια, αμέσως με-τά την γέννηση της πρώτης ARRI Alexa, η γερμανική εταιρεία λανσάρισε την πανάκριβη Alexa Studio, η οποία δεν είχε μακρόστενο, 16:9 σένσορα. Είχε τετράγωνο αισθητήρα Super35, όπως δηλαδή ένα κινηματογραφικό φιλμικό frame 4-perf Super35. Και γιατί το έκανε αυτό η ARRI; Γιατί απλούστατα το απαίτησαν τότε πολλοί αμερικανοί cinematographers του Χόλιγουντ, για να μπο-ρούν να τραβάνε original αναμορφικές ταινίες με το aspect ratio που γνώριζαν καλά, το 4x3 aka 1.37:1. Η κάμερα αυτή, η ARRI Alexa Studio, ήταν τότε, η πρώτη -παγκοσμίως- ψηφιακή κινημα-τογραφική κάμερα η οποία είχε σχεδόν τετράγωνο 4x3 αισθητήρα.
Με άλλα λόγια, δεν υπάρχει -παγκοσμίως- πιο anamorphic friendly αισθητήρας απ'αυτόν, από τον σένσορα της Fujifilm Eterna GFX55! Πιο αναμορφικός πεθαίνεις δικέ μου! Και βέβαια δεν θα μπορούσε αυτός ο τεράστιος και πανύψηλος σένσορας να μην είναι open gate!
Eπιτέλους δοκιμάζω τη νέα, πολλά υποσχόμενη medium format κάμερα της Fujifilm, την Eterna GFX 55, μετά από πολλές φορές τα τελευταία 2 χρόνια που την έβλεπα ως mock-up μέσα από γυάλινες βιτρίνες στο Αμστερνταμ, το Χόλιγουντ και το Βέγκας.
Συνολικά, μέσα στις 4 μέρες του φετινού IBC πρέπει να αφιέρωσα πάνω από 12 ώρες στις δοκιμές και μετρήσεις της Eterna GFX 55! Λίγο ακόμα και οι υπεύθυνοι της Fujinon θα με έδιω-χναν από το booth!
Οπως συμβαίνει πάντα στα μεγάλα, διεθνή trade shows, εκθέσεις, συνέδρια, όταν ντεμπουτά-ρουν καινούργιες κάμερες, η βιομηχανική κατασκοπεία με και χωρίς εισαγωγικά πάει σύννεφο!
Το μεγάλο περίπτερο της Fujinon στο κινηματογραφικό χωλ 12 ήταν γεμάτο από κινηματογρα-φιστές απ'όλο τον κόσμο αλλά και από πολλά νέα παιδιά, μαθητές κινηματογραφικών σχολών.
Τα καλύτερα skintones που έχω δει σε ιαπωνική κάμερα!
Επειδή το Α και το Ω στον κινηματογράφο, στον καλό κινηματογράφο, είναι τα skintones, προσω-πικά δίνω τη μεγαλύτερη βαρύτητα/προτεραιότητα σε μία κάμερα που τσεκάρω για πρώτη φορά.
Ετσι λοιπόν, και αυτές τις μέρες στο Αμστερνταμ, στο περίπτερο της Fujifilm/Fujinon, αφιέρωσα πολλές ώρες σ'αυτόν τον τομέα και μπορώ τώρα πια να πω -και να δηλώσω υπευθύνως- ότι η Eterna GFX55, έχει τα καλύτερα skintones σε ιαπωνική κάμερα που έχω δει τα τελευταία 20 χρόνια. Η μόνη που την πλησιάζει είναι η μεγάλη κάμερα, η ναυαρχίδα της Sony, η Venice 2, μια πολύ καλή κάμερα, η οποία όμως κοστίζει 5(!!!) φορές περισσότερο από την Eterna GFX55!
Ο τρόπος που καταγράφει τα skintones η Eterna GFX55 είναι μοναδικός, αρκεί να δείτε τα head-shots στο review short film ETERNAL που γύρισε πέρυσι ο συνάδελφός μας Τζέιμς Τόνκιν με μία mock-up κάμερα Eterna GFX55.
Δεν μπορείτε σ'αυτό εδώ το υπερσυμπιεσμένο μικρό φωτογραφικό αρχείο να καταλάβετε την ομορφιά των skintones που καταγράφει η Eterna GFX55! Πρέπει να δείτε την ταινία στο youtube
για να καταλάβετε την ομορφιά τους.
Πολύ περισσότερες πληροφορίες και αναλυτικό πολυσέλιδο ρεπορτάζ -το μεγαλύτερο παγκοσμίως- για την Fujifilm Eterna GFX 55 θα βρείτε εδώ
Sponsors and Educational Partners
 |  |  |
 |  |  |
 |  |  |